Se publicarán 6 miniseries de 5 números, es decir, un total de 30 números. El primero de ellos sale a la venta en estos días.

Para conocer a fondo esta adaptación, nada mejor que ver lo que piensan los involucrados: el editor Ralph Macchio, el dibujante Mike Perkins y el guionista Roberto Aguirre-Sacasa. Además, un análisis del Sketchbook de The Stand, una revista donde podemos ir conociendo cómo será esta nueva saga de cómics.

Entrevista a Ralph Macchio

Jesse Schedeen
Publicado originalmente en IGN

Los cómics de The Dark Tower fueron un enorme éxito para Marvel, tanto desde el punto de vista de la crítica, como el de las ventas. Con millones de lectores enamorados ya de las novelas de Stephen King, el cómic tenía la garantía de irse a vender como rosquillas. Aún así, no molestó que Marvel hiciera el trabajo de empacar mucho material extra y sacara a la venta un producto final que figura de manera consistente entre nuestros libros de cómics favoritos del año. Incluso a medio camino de ser unas segundas mini series, The Dark Tower es el cómic mejor vendido de Marvel de los que no tienen las palabras “Invasión Secreta” en el título.

¿Es una sorpresa que Marvel quiera ampliar el éxito de esta experiencia? Hemos sabido desde hace algunas semanas que la editora ha estado trabajando duro en una adaptación de la enorme obra de King, The Stand.

Para aquellos que no hayan leído la novela, The Stand tiene lugar en una perversa versión de la Tierra, donde un virus de la gripe hecho por bioingeniería apodado Capitán Trotamundos acaba con casi todas las personas de la Tierra. Los humanos supervivientes son forzados a agruparse en dos grupos. Un grupo, guiado por un líder espiritual conocido como madre Abigail, aspira a crear una sociedad próspera y democrática. El otro acude a la llamada de Randall Flagg, un villano que entra y sale de las páginas de muchas historias de King. No sorprende que sólo sea cuestión de tiempo el que los dos grupos se enfrenten en una batalla culminante.

Fuimos lo bastante afortunados como para tener la oportunidad de charlar con el editor senior Ralph Macchio. Además de proyectos varios ambientados en el universo central de Marvel, Macchio es el hombre para todas las cosas de Stephen King en Marvel. Macchio contó mucho más acerca del alcance de la serie, e incluso algunos detalles acerca de cómo The Stand puede o no enlazarse con los cómics de The Dark Tower.

Ralph Macchio

-¿Cuánto tiempo ha estado el proyecto en desarrollo? ¿Tuvo que ver con el éxito de los cómics de The Dark Tower?

-No sé seguro si lo fue, pero estoy bastante convencido. Sé que Stephen King ha estado muy contento de su relación con Marvel, y sé que está muy satisfecho del éxito de los cómics de The Dark Tower. Lo vi en la Comic Con del año pasado –no la de este año sino la del anterior– cuando vino a promocionar The Dark Tower. Cuando estaba hablando conmigo mencionó: “¿Por qué no continuamos con The Stand?”. Dije que para mí sería fantástico, pero no estaba en posición de decidir. A partir de ahí asumo que se puso en contacto con sus abogados y su gente – Chuck Verril, por ejemplo. Fueron a Dan Buckley nuestros editores y trabajaron a partir de ahí. Así que cuando lo oí la primera vez, donde podría haber habido algo ya, hasta donde yo sé, fue en la Comic Con del año pasado. Eso es lo que Stephen King me dijo. Desde un punto de vista legal, probablemente estuviera en proceso hace poco más de un año.

-Así que a lo que suena es que King fue quien primero propuso la idea a Marvel, más que al contrario.

-Sí, creo que fue él el que comenzó. A menos que hubiera cosas que fueran a niveles más altos y que no lo supiera yo, fue sugerencia de King hacer The Stand a continuación. Aparentemente estaba muy contento. Nuestra relación con él ha sido fantástica. Con él y con Chuck Verril, que es su agente literario y con el cual también es fantástico trabajar. No podrían ser mejores tipos con los que trabajar, ninguno de los dos. Cuando tratas con Stephen King tienes un gorila de 800 libras de cultura popular. Este tipo podría hacer tu vida miserable si quisiera porque tiene el control absoluto. Es el director ejecutivo de The Stand además de The Dark Tower, y podría ser quisquilloso, podría preguntar por esto, aquello y por todo. Pero no lo hace. Le damos muy poco tiempo para aprobar cada número. Está siempre en cada punto y etapa del juego, y él y Chuck Verril han sido los dos tipos más agradables para trabajar con ellos. No podría ser mejor.

-No sé cómo de bien puedes hablar por King, pero ¿sabes por qué eligió The Stand para ser la siguiente historia en adaptar?

-Sabes, no podría hablar por él. Lo que sé acerca de The Stand es lo mismo que tú, y es lo que escribió en el prefacio del libro. Dijo que, de sus trabajos, es el que parece ser el más popular y al que más gente ha reaccionado, incluso a pesar de que aparentemente no es su favorito. Así que supongo que pensó que sería el proyecto ideal, incluso aunque –de nuevo– no puedo hablar por él. Sólo sé que probablemente es una elección perfecta. Es un trabajo seminal de Stephen King. En ese sentido fue una elección excelente.

-Aparte de King y tú mismo, obviamente, ¿quién más está trabajando en esta adaptación?

-El guionista es Roberto Aguirre-Sacasa, que puedes conocer de haber escrito algunos de los cómics de Spiderman en los últimos años. También hizo Los Cuatro Fantásticos cuando hicimos una segunda serie. Ha hecho algunas otras cosas para Marvel. También ha hecho algún trabajo en Hollywood. Fue nuestra primera elección. No hubo nadie más a quien hablaramos.

Si lees el material de Roberto, hay –si puedo definirlo de ese modo– una calidad literaria en su escritura. Hay algo en ello – una chispa. Cuando estás leyendo sus cómics tienes la sensación de que estás leyendo un libro. Te arrastra dentro con las palabras de ese modo. Es que tienes la sensación de estar leyendo un libro, así que pensamos que sería una elección ideal. Hizo un bosquejo maravilloso que le mandamos a Stephen King y Chuck, les encantó a ambos y no hicieron un solo cambio a lo que había hecho.

En lo referente al trabajo gráfico, elegimos a Mike Perkins, que es un artista fantástico. Mike ha trabajado en Capitán América, e incluso ha sido nominado para un Einser por su trabajo en esa serie. House of M: Avengers es otro trabajo reciente suyo. Así que ha estado cerca del universo Marvel. También tiene un estilo que es muy diferente del de Jae Lee. Una cosa que no queríamos era usar a Jae como plantilla para todo lo que hiciéramos con Stephen King. The Stand es un trabajo muy diferente. Cuando haces algo como The Dark Tower tienes mucho material extra dimensional y otros tipos de cosas fuera de este mundo. Los trabajos de Jae son de un tipo neblinoso, bizarro y sombrío que encaja brillantemente con eso. Pero con The Stand queríamos a alguien que tuviera sus pies artísticos un poco más plantados en la realidad. No quiero decir que Jae no haga ese tipo de cosas. Puede hacerlas. Es sólo que el material no pide eso en The Dark Tower. Con Mike sabíamos que íbamos a conseguir algo muy realista. Las caras y escenarios –porque está basado en una América muy contemporánea– podrían estar muy bella y auténticamente presentados. Queríamos algo así como un look fotográfico para The Stand comparado con lo que hicimos con The Dark Tower, así que pensamos que Mike sería una elección ideal. Además, las pocas páginas que ha hecho, y sus bocetos de los personajes, han encantado a Stephen y Chuck. No pidieron ningún cambio. Ha sido muy, muy bien recibido.

-¿Cuánta aportación ha tenido King cuando seleccionaste a Roberto y Mike? ¿Tuviste que rendirle cuentas a él antes de que empezaran a trabajar?

-Oh, claro. Lo que hicimos fue que mencionamos a quién estábamos seleccionando, y enviamos muestras. Enviamos muestras del trabajo de Roberto, y luego le hicimos escribir un resumen general de lo que haría con The Stand. Enviamos eso inmediatamente a Stephen y Chuck para ver sus críticas y ver si les gustaba o no la elección. Como dije, no tuvimos nada que no fuera entusiasmo. De forma parecida, con Mike Perkins le hicimos hacer algunas páginas de muestra. Además, una vez que Stephen y Chuck le dieron el OK, hicimos que Mike hiciera los bocetos de los personajes. También se los enviamos a Stephen y Chuck para que los aprobaran, y escuchamos cosas muy buenas sobre ellos. Así que no hubo ninguna dificultad con ninguno de ellos.

-¿Cómo estáis estructurando el proyecto? ¿Va a ser una miniserie, o una sola novela gráfica quizás?

-En ese sentido vamos a usar The Dark Tower como plantilla. Planeamos hacer –y este punto es flexible– seis arcos de cinco números. Ahora bien, con The Dark Tower el primer arco tuvo siete números, el segundo terminará teniendo cinco, y el tercer arco probablemente tendrá seis. Podemos hacer eso con The Stand también. Cuando Roberto escriba realmente los guiones completos, puede encontrar que hay secuencias que quiere expandir o caracterizaciones en las que quiera ahondar un poco más. Así que eso puede alargar un número en particular, o hacernos añadir un número más al final de un arco. Pero tal y como lo planeamos ahora mismo, planeamos hacer seis arcos de cinco números.

-Mi próxima pregunta iba a dirigirse a como planeáis adaptar la historia completa, dado que es un libro tan largo, pero obviamente estáis intentando tomaros vuestro tiempo con esto.

-Oh, absolutamente. Con The Stand también estamos trabajando desde la versión extendida de la novela, no la versión cortada. Roberto está increíblemente familiarizado con el libro, habiéndolo leído varias veces y recientemente lo releyó de nuevo para prepararse para trabajar en el cómic. No intentamos dejar fragmentos o secuencias fuera. Estamos trabajando desde la versión completa de la novela, que tiene 400 páginas más que se habían cortado en la versión original. Vamos a tener todo entero, y todo lo que podamos, lo meteremos. La mayoría de ello, por supuesto, es una selección muy sensata de lo que vamos a enfatizar. Pero realmente, la novela entera estará ahí, y no habrá grandes secuencias donde digas -hey, ¿dónde está la secuencia con Trashcan yendo aquí y allá? Nunca haríamos eso. Vamos a meterlo todo.

-Los fans de The Dark Tower están viendo –especialmente en la miniserie de The Long Road Home– ciertos eventos que son diferentes en el cómic o que nunca fueron representados en los libros en primer lugar. Así que básicamente los cómics están desarrollando las historias de modo diferente.

-Correcto.

-¿La adaptación de The Stand ofrecerá nuevo material en la misma línea?

-No lo tenemos previsto. Con The Dark Tower estamos trabajando con Robin Furth, y es la ayudante de Stephen King en todo el material de The Dark Tower. Si alguna persona en el mundo sabe más acerca de The Dark Tower y su universo que Stephen King, esa es Robin Furth. Es la única que en realidad trabaja conmigo uniendo la estructura de los arcos. Siempre hemos intentado que una vez pasáramos el primer arco nos moviéramos en otro terreno. Esto, por supuesto, está hecho con la aprobación de Stephen King. Lo ve todo, así que no hay nada como “Oh, espera un minuto. No puedes hacer eso con Cuthbert. Nunca pretendí eso”. Todo pasa por él. Pero planeamos continuar moviéndonos más allá con The Dark Tower. Con The Stand, será una adaptación mucho más fiel. No creo que vayamos a poner nada adicional. Puede ser que cuando esté todo hecho - ¿quién sabe? Puede que hablemos con Stephen acerca de hacer algo más. Pero podría ocurrir que pasen varios años antes de que lo terminemos. Planeamos adaptar la novela y sólo hacerlo como una adaptación.

Nick y Stu

-Después de que la novela saliera, King empezó a usar los libros de The Dark Tower para conectarlos con el mundo de The Stand. ¿El cómic se referirá a alguna de esas conexiones, especialmente dado que los cómics de The Dark Tower son como una oportunidad ahora?

-En algún lugar del camino. Sé que hay una secuencia de los libros de The Dark Tower donde están montados en Blaine el Mono y llegados a cierto punto llegan a una ciudad abandonada y un periódico de allí se refiere a la Supergripe. Ciertamente hay conexiones entre los dos libros y los dos mundos. Creo que podríamos hacer un pequeño guiño y un gesto a eso. En uno de los dos. Podríamos hacerlo en The Dark Tower a diferencia de The Stand. Eso aparecería muy bien. No lo hemos planteado todavía, pero como esa conexión existe entre muchos libros en el multiverso King, si podemos hacerlo y divertirnos un poco con eso, sí lo haríamos. Seguro.

-Dijiste que no va a ser el mismo estilo visual visto en los cómics de The Dark Tower.

-Ciertamente no.

-Me estoy preguntando cómo vais a tratar la imagen de Randall Flagg específicamente. En algún sentido es el mismo personaje que Marten o Maerlyn o el nombre que escojas de los cómics de The Dark Tower.

-Correcto, tienes a Maerlyn y El Caminante.

-¿Estáis planteándoos alguna inspiración del diseño de Jae Lee en lo que refiere al personaje?

-No, en absoluto. Vamos a trabajar estrictamente sobre la descripción de King de El Caminante en The Stand. No habrá similitud con Marten. Obviamente estos personajes son uno, pero no planeamos hacer ninguna conexión. No nos hemos fijado para esto en la interpretación de Jae en The Dark Tower. Mike ciertamente no ha buscado inspiración en sus dibujos.

-Mirando atrás en tu curriculum, parece que la mayoría de tu trabajo como editor ha sido en los libros Ultimate o en la serie Marvel Zombies. Los cómics de The Stand y The Dark Tower parecen algo así como muy distinto de todo eso, así que ¿qué podrías decir que te atrajo a ti como editor en el proyecto?

-Porque soy un gran fan de Stephen King y habiendo trabajado en The Dark Tower, con cualquier cosa que hagamos con Stephen King, quiero ser el editor. Es sólo algo que me gusta, y me gusta la idea de trabajar fuera del universo normal de los cómics de Marvel. No es diferente de lo que estoy haciendo porque también edito la línea de Clásicos Ilustrados de Marvel. Así que estamos tomando trabajos de literatura y haciendo adaptaciones de ellos. El modo en que lo hemos estado haciendo en la serie de Ilustrados Marvel es hacer de seis a ocho números y adaptar una novela entera. Con The Stand y The Dark Tower, vamos a ir más allá de eso, pero es parecido. Estamos tomando material de libros y volcándolo en el formato visual. Me gusta tener la oportunidad de trabajar en ese tipo de material. Edité comics de la corriente dominante de Marvel durante muchos, muchos años, y tenemos a gente increíblemente capacitada trabajando en esos libros ahora, así que no me necesitan. Habiéndome dado la oportunidad de trabajar fuera del reino de los superhéroes y el Universo más común de Marvel, es algo que realmente estoy disfrutando.

-Ambos, The Stand y The Dark Tower, son dos proyectos a largo plazo en Marvel. ¿Te atreverías a aventurar una suposición de que será lo próximo de la biblioteca de Stephen King?

-No hay nada que pueda decir ahora. No hemos, hasta donde sé, tenido ninguna discusión con él acerca de trabajar en una tercera novela. Me encantaría hacer cualquier cosa. Una que pienso que podría ser una buena elección para nosotros creo que sería Insomnia, porque Insomnia es realmente un adjunto y un conector cercano a los libros de The Dark Tower. Es un libro que realmente tiene conexiones muy importantes. De hecho, Roland tiene una pequeña aparición. Muchas de las descripciones del montaje del multiverso de The Dark Tower está explorado en gran profundidad en Insomnia. Si fuera mi elección ese podría estar muy arriba en la lista por como se relaciona con los libros de The Dark Tower.

-Dentro de unos pocos años, cuando los cómics de The Stand y The Dark Tower se hayan desarrollado, ¿tienes la esperanza de que las historias de Stephen King continuarán siendo una parte importante de la alineación de Marvel?

-Absolutamente. Si tuviera la oportunidad adaptaría todas las novelas de Stephen King. Todas y cada una. Me encantaría hacerlo. Y como escritor creo que el tipo tiene tantas ideas que se trasladarían bellamente al formato visua. No hay un libro o historia que haya hecho que no pudiera funcionar como cómic. Estaré contento de hacerlo mientras él y Marvel quieran.

Entrevista a Mike Perkins

Jeffrey Renaud
Publicado originalmente en CBR News

Con The Stand: Captain Trips #1 previsto para el 8 de septiembre y The Stand Sketchbook habiendo hecho ya su debut, CBR News habló con Mike Perkins acerca de la épica aventura profesional a la que está a punto de hacer frente y cómo es dibujar personajes creados por el Maestro del Horror.

-Primero de todo, ¿eres un fan de la novela clásica de Stephen King o eres relativamente un recién llegado al material?

-Aunque he leído muchas de las novelas de Stephen King supongo que podrías decir que soy relativamente un recién llegado a The Stand. Empecé la versión íntegra cuando se me ofreció esta gran oportunidad y encontré muy difícil dejarla. Estaba fascinado. Desde entonces, he escuchado muchos de sus audiolibros mientras trabajo y estoy maravillado de cómo vincula hábilmente hilos de varios libros.

(Nota: The Stand, escrito en 1978, comparte universo con la saga de The Dark Tower y otros libros de King; como por ejemplo, el antagonista principal Randall Flagg, también conocido como El Caminante, que es un personaje común en ambas)

-¿Qué hay en The Stand que lo haga un mundo atractivo para desarrollar como ilustrador?

-Es extremadamente visual y hay abundancia de personajes para diseñar e ilustrar. El argumento continuamente se mueve hacia delante y la interacción entre los personajes, y los motivos ocultos que tienen en algunos casos, lo hace una experiencia absorbente.

-¿Hay muchas referencias visuales dentro del material fuente o has tenido que crear tu propia visión de The Stand?

-Todo está bastante bien descrito por el Sr. King aunque determinar las representaciones de personajes que millones de lectores ya han visualizado siempre puede ser difícil. Encuentro seguridad en el hecho de que todos han sido aprobados por el Sr. King sin problemas. Como está basado en el mundo real también he tomado muchas fotos de localizaciones y ambientes para enfatizar la sensación de autenticidad.

Mike Perkins

-¿Cuál es la sensación que transmite el trabajo artístico? Obviamente, es bastante oscuro.

-Diría que es “ilustrativo”. El material en sí mismo puede ser bastante oscuro pero también hay momentos más luminosos. Según avancemos, probablemente llegará a ser un poco más “arenoso”. Es importante para mí conseguir un sentido de lugar para los escenarios tanto como una personalidad para cada protagonista que encontramos. Estamos luchando por conseguir realismo en el trabajo artístico; intentando restringirlo al mundo real.

-¿Has tenido oportunidad de hablar con Stephen King acerca de tus ideas?

-La editorial trató con Stephen King todos los entresijos, han tenido éxito en los tratos con él gracias al asombroso trabajo que han llevado a cabo con The Dark Tower. Estuve muy contento de saber que el diseño del personaje de Fran era justo como él la había visto siempre. Entiendo que es un hombre ocupado y mi relación profesional es con la oficina editorial de Ralph Macchio, Hill Rosemann y Lauren Sankovitch. Dicho eso, me encantaría pasar algo de tiempo con él y tener una buena charla. ¿A quién no?

-¿Y cómo ha sido la experiencia de trabajar con el escritor Roberto Aguirre-Sacasa?

-Entablamos una relación de trabajo muy fluida. Ambos entendemos que si tenemos alguna pregunta o preocupación podemos ponernos en contacto el uno con el otro inmediatamente.

-¿Cuánto tiempo planeas estar en el proyecto?

-A largo plazo. Por el momento, serán treinta números. Es lo que había estado buscando, un proyecto a largo plazo, desarrollado desde el principio.

-¿Qué podemos esperar del Sketchbook?

-El Sketchbook te presenta a los personajes iniciales a través del trabajo de diseño que he hecho. También hay algunos esbozos de portadas y diseños terminados por mí y Lee Bermejo, además del fragmento promocional que fue mostrado en Nueva York en la Comic Con.

Ilustraciones de Mike Perkins para The Stand

-¿Cuáles son tus personajes favoritos para dibujar en The Stand? ¿Y los lugares?

-El Caminante y Trashcan son los más divertidos para jugar con ellos, puedes llegar a los rasgos más oscuros de cada personaje, y, en el caso de Trashy, la completa locura de su apariencia visual. Para mí, Larry Underwood es un personaje interesante de llevar al papel porque es un hombre roto, destrozado por dentro, y que quiere hacer lo correcto. Es una oportunidad de ilustrarlo correctamente y llevar esa confusión interior al lector. Creo que Harold va a ser un personaje interesante de dibujar también, porque, aparte de Trashy, es probablemente el personaje que atravesará la evolución más visual a medida que la historia avanza.

-Finalmente, ¿echarás de menos dibujar El Capitán América?

-Por supuesto, El Capitán América es uno de los innegables iconos de los cómics y tener la oportunidad de ilustrar sus aventuras durante un tiempo fue un gran privilegio. Espero que pueda dibujar al Cap de nuevo en algún momento. Sé que me encantaría trabajar con Ed Brubaker de nuevo.

Entrevista a Roberto Aguirre-Sacasa

Quint
Publicado originalmente en Ain't Cool News

-The Stand es uno de mis libros favoritos de todos los tiempos. Es uno de los que creo genuinamente que serán enseñados a las generaciones futuras. Es populista, pero también hay un algo de arte real en como King traza los personajes, ambienta todo un mundo y lo hace tan podidamente fácil de seguir incluso siendo algo así como 4000 páginas de extensión. ¿Cómo te has aproximado al material, cuál es tu principal meta como escritor de esta serie para Marvel?

-Bueno, antes que nada, The Stand es una de mis novelas favoritas, también; ese es el motivo por el cual he firmado para el largo recorrido. Junto con El Gran Gatsby, Corazón de Oscuridad y Drácula, es una de las pocas novelas que he leído más de una vez. Y saco más de ella cada vez que la releo. Y, como tú, creo que sus temas y su enfoque la hacen duradera más allá de las generaciones, como les gusta decir. También, es una brillante y apasionante historia que funciona bellamente como puro entretenimiento. Hacer honor a eso, lo primero y más importante, es mi principal meta. Quiero que esta serie sea una gran lectura. Quiero que la gente que nunca ha visto antes The Stand consiga una sensación real lo verdaderamente épica que es; y, cruzo los dedos, treinta números nos dejarán hacerlo (eso espero). Quiero que la gente que, como yo, haya leído la novela, la experimente de un nuevo y fresco modo literario – pero también (obviamente) visual. Quiero que sea algo que no se pueda dejar de leer, con profundidad sorprendente, complejidad y corazón. Bastante ambicioso, ¿no crees?

Roberto Aguirre-Sacasa

-Uno de los atributos sobresalientes del libro es la economía de los personajes de King. Dado que estás trabajando en un medio más visual, ¿eso hace más fácil o más difícil que cuentes la historia?

-Cuando releí The Stand, lo que más me impactó –incluso más que la ambición pura y el profundo horror y sorprendente esperanzal– fueron los personajes. Los múltiples niveles que tenían. Cuánto me gustaban. Cuánto me aterrorizaban. Cuánto sentía por ellos. Y eso, por supuesto, es a causa del genio inherente de Stephen King; su habilidad para dibujar y desarrollar personajes rápida y profundamente. Pero también, francamente, del tiempo y espacio que permite a esos personajes, de manera simple, vivir, especialmente en la versión extendida de The Stand. La serie tendrá grandes escenas de acción, eso es seguro (como el viaje de Larry a través del Túnel Lincoln colapsado de cadáveres), pero también quiero captar tantos como pueda de los más tranquilos “momentos de personaje”. Afortunadamente, el dibujante Mike Perkins no es sólo un maestro de la acción y el movimiento, sino también de la emoción y los matices. Sus caras y gestos son mejores que mil palabras.

-¿Te estás tomando algunas libertades? No quiero decir eso de una manera acusatoria. Asumo que vas a ser fiel, pero la pregunta es, ¿qué nuevo ángulo será puesto encima de la mesa para esta serie?

-Realmente, mi única planificación es ser tan fiel como sea posible; con ese fin, me estoy tomando las mínimas libertades. Por supuesto, consciente o inconscientemente, te desvías de un modo determinado; es inevitable. Pero ahora mismo estoy intentando empaquetar tanta de la esencia de la novela como sea posible en la adaptación. Empiezo con lo que me habla más directamente –qué elementos encuentro más apasionantes como lector y como fan de la novela– y trabajo a partir de ahí. Identifico qué elementos/escenas/lo que sea son los más inmediatos y visuales y lucho para incluirlos. Si algo no es esencial para la acción presente, pero resuena por otra razón –como la escena entre Frannie y su madre, en ese salón espeluznante– lucho para incluirlo. En última instancia, no todo estará en la adaptación –eso es imposible– pero cuanto más, mejor. Nada se pone en peligro.

-¿Has tenido que trabajar con King en algún sentido? Si es así, ¿cómo fue ese proceso, además de aterradoramente mareante?

-Todavía no he tenido ningún contacto directo con el Rey, pero pronto, espero. (Y Dios lo sabe, si no me llega una tarjeta de Navidad con remite de Bangor, Maine, la cosa se va a poner fea, realmente rápido…) Sé que está emocionado con lo que hemos entregado hasta ahora.

-¿Cuál es tu personaje favorito para escribir sobre él?

-Larry Underwood y Frannie Goldsmith. Larry, porque es como un descarrilamiento de tren; es tan maravillosamente y faliblemente humano. Hay un poco de Larry en cada uno de nosotros, creo. Y Frannie porque es tan podidamente guapa y valiente. Y los dos son muy verosímiles.

Frannie y Larry

-El trabajo de Mike Perkins parece maravilloso. ¿Cómo es esa colaboración? ¿Has estado contento con los dibujos hasta ahora?

-Mike es un completo profesional, y The Stand –y creo que estará de acuerdo conmigo en este punto– es el trabajo de su carrera. Su manera de contar la historia es impecable; es muy bueno con la acción además de con los momentos delicados de los personajes; realmente, no hay ninguna emoción que no pueda capturar. Así que sí, básicamente… es el hombre perfecto para este trabajo.

-¿Ha habido alguna secuencia que visualmente haya sido mejor de lo que pensabas?

-Tengo que decir, creo que nuestro primer número ha sacado la pelota fuera del estadio. Por ejemplo, Mike hizo un trabajo soberbio con la secuencia en la que Charlie Champion estrella su coche delante de la estación Texaco donde Stu está charlando con sus amigos. Suena simple – un coche, en la distancia, acercándose más– pero créeme, es difícil capturar eso en un modo dinámico o lírico, y Mike lo hace. Lo cual me recuerda: también en esa secuencia, Mike luchó por una página extra porque quería un verdadero momento de horror, un toque que podría haber hecho que Graham “Horrible” Ingles (el infame artista de horror de EC) apartara la vista. Tenemos la página –gracias, Poderosos Que Estáis en Marvel– y forma parte del número. (Sabrás de lo que estoy hablando cuando lo veas…) El proverbial panel “refrigerador de agua”…

-¿Ya has escrito todo o todavía estás trabajando duro?

-Todavía estoy metido en el trabajo, quemando la vela por los dos extremos mientras termino mi primera (pero espero que no la última) misión en el show de HBO Big Love. Empecé teniendo un resumen detallado de cada número, que ayuda, y lo que está haciendo las cosas un poco más rápidas ahora mismo, pero de verdad siento que este viaje todavía está empezando. Y, sabes, las cosas cambian mientras las haces. Te das cuenta de que estás haciendo más énfasis en un personaje que en otro, por ejemplo, y lo arreglas, etc.

-¿Si has terminado de escribir estás todavía envuelto a nivel creativo mientras las páginas salen o estás fuera hasta la próxima ocasión?

-Como dije, todavía estoy en gran medida en lo grueso de la escritura, así que ese es mi foco, pero en algunas ocasiones, ayudo a escupir ideas para portadas, afino diálogos en cada etapa, básicamente… ayudo en donde puedo. Quiero que eso –y todos los miembros del equipo creativo quieren que sea– un homerun. Nada inferior a eso es aceptable.

-¿Qué será lo próximo para ti?

-Tan pronto como The Stand esté pronta y funcionando en serio, tengo dos miniseries estrafalarias con el argumento preparado que estoy deseando guionizar. Y Angel: Revelations, la serie que estoy haciendo con Adam Polina, saldrá ahora, también.

The Stand - Sketchbook

Lilja
Publicado originalmente en el sitio web del autor

Me gustan mucho los sketchbooks. Nos dan un adelanto de cómo se verán los cómics, y también nos permiten bucear en lo que el artista estaba pensando al momento de hacer los dibujos. En este caso, Mike Perkins (dibujos y coloreado) se muestra muy abierto en hacernos saber cómo realizó las diferentes ilustraciones.

El sketchbook nos cuenta también que la primera saga de cinco números se concentrará en cada entrega en un personaje diferente, contándonos su historia. El #1, por supuesto, se concentra en Flagg, el #2 con Stu, Fran y Harold, en el #3 es el turno de Larry, en el #4 Trashcan y en el #5 Nick y Tom. Esto si yo interpreté de forma correcta los comentarios de Mike. Esta idea suena muy bien, y un aporte interesante es que la cinco portadas de estos primeros números, combinadas, forma una sola imagen con todos estos personajes.

Randall Flagg y Traschan Man

Leyendo los comentarios de Roberto Aguirre-Sacasa (guionista de The Stand) y de Mike Perkins, tuve la misma sensación que se produce cuando uno ve los backstages de las películas en DVD. Es interesante, en este caso, leer como se fueron dando las cosas.

En el sketchbook podemos ver cómo se llegó a las imágenes finales de Flagg, Frannie, Larry, Nick, Trashcan Man y Stu. Todos están muy bien, pero me gusta especialmente Traschan Man, realmente se ve como alguien desequilibrado. Y en Flagg han logrado capturar realmente lo diabólico que hay dentro de él. Como ya todos saben, hay muchos personajes en esta historia, y me encantaría ver cómo han dibujado a la Madre Abigail.

Este sketchbook es un excelente complemento al cómic y además nos da la posibilidad de ver un adelanto de lo que nos espera en los próximos meses. Luego de leer el sketchbook, tengo una buena sensación acerca de la calidad final del cómic de The Stand. Y estaré mas que sorprendido si no llega a ser un nuevo éxito de Marvel.n